Cartelera

El Caribe: Memorias Compartidas

Miércoles, 27 de mayo de 2026 · 10:00 a.m. – 6:30 p.m.  

Espacio Americano, Centro Cultural UCAB (sede UCAB Montalbán) · Entrada Libre

10:00 a.m. – Ponencias

Palabras de Bienvenida: Dr. Tomás Straka, UCAB.

Dr. Claudio Briceño, UCAB (presencial)
“Venezuela en el mar Caribe: geografía de su mar territoral”.

Dr. Lowell Francis, Trinidad & Tobago (online, en inglés)
“Surviving the Colonial Trifecta: The African Presence in Trinidad and Tobago 1550-1838”

Dra. Jeanne Henriquez, Museo Tula Curazao (online).

Dra. Dora Dávila, UCAB (presencial)
“Las grietas del archivo imperial: Economías sumergidas, redes femeninas y los silencios del margen entre la Costa Firme venezolana y el Caribe transimperial (Siglo XVIII)”

12:30 m. – Refrigerio Caribeño (según límite de aforo)

02:00 p.m. – Sonidos en el Caribe insular francófono

Una sesión de escucha que establece un recorrido por la música y voces de territorios francófonos de  las Antillas (Haití, Guadalupe, Martinica), explorando cómo el idioma francés convergió con matrices africanas, indígenas y del norte de Europa. Pasando por el folklore haitiano con influencias religiosas, la música de tambores Gwo ka de Guadalupe o el Bèlè de Martinica y tendiendo puentes entre la música y la literatura de estos territorios; esta selección propone un viaje a través de ritmos tradicionales e instrumentos fundacionales que demuestran la inmensa diversidad y vitalidad contemporánea de las manifestaciones musicales francófonas en nuestra región.

Concepción y conducción: Rodrigo Figueroa, musicólogo.

Conducción y selección de textos: Dr. Aura Marina Boadas, UCV.

Participación especial: Beatriz Occeas, cantante.

04:00 p.m. – Whole Day, Whole Night. Entrenamiento para Intérpretes escénicos desde el Carnaval del Callao.  

Este taller intensivo utiliza el Carnaval de El Callao y las figuras de la Madama y el Mediopinto como eje creativo y metodológico para intérpretes escénicos. Al concebir la festividad como un paréntesis de libertad donde la suspensión de las normas cotidianas propicia la transgresión y la inversión de roles, el entrenamiento descarta la copia mecánica de la danza; en su lugar, transforma estos movimientos en un puente creativo diseñado para desbloquear la corporalidad, promover el autoconocimiento y guiar al creador hacia su propia poética escénica.

Investigación, conducción y facilitación: Bethania Yánez, intérprete escénico e investigadora teatral.

Duración del taller: 2 horas y 30 minutos. Este taller tiene capacidad limitada de aforo: 15 personas.


Inscripción por formulario:
https://forms.cloud.microsoft/e/XZ4xzU7hfZ

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Protected with IP Blacklist CloudIP Blacklist Cloud