Valery Dermesropian conecta Venezuela con Rawayana
Desde los colores del Caribe hasta el movimiento del arte cinético venezolano convertido en vestuario, la diseñadora venezolana Valery Dermesropian continúa transformando identidad, nostalgia y cultura en piezas que cuentan historias.
Con tan solo 22 años, la diseñadora y directora creativa venezolana fue la encargada de crear una pieza personalizada para Beto Montenegro, vocalista de Rawayana, utilizada durante la gira internacional “¿Dónde es el after?”.
La pieza, diseñada exclusivamente para el artista, nace como un homenaje visual y emocional a Venezuela, inspirada en el lenguaje del arte cinético del maestro Carlos Cruz-Diez y desarrollada artesanalmente con aplicaciones en canutillo, bordados y efectos textiles realizados completamente a mano.
Pero la idea principal nunca fue solamente crear ropa para un escenario. La intención era llevar a Venezuela junto a ellos durante toda la gira.
Cada textura, cada color y cada intervención artesanal fue concebida como una manera de transformar recuerdos, cultura e identidad venezolana en una experiencia visual viva sobre el escenario. Una propuesta que conecta el universo tropical y artístico de Rawayana con el ADN creativo de Valery Dermesropian.
El proyecto también incluyó la creación e intervención del vestuario de las bailarinas de la gira, desarrollando tops personalizados, trajes de baño intervenidos y piezas artesanales trabajadas bajo la dirección creativa de la diseñadora. Cada look fue pensado como una extensión de la narrativa visual de la banda: color, movimiento, nostalgia, Caribe y Venezuela.
Nacida en Venezuela y actualmente residenciada en Estados Unidos, Valery Dermesropian se ha convertido en una de las jóvenes diseñadoras venezolanas emergentes que utiliza la moda como una plataforma cultural para reinterpretar el país desde una visión contemporánea, emocional y artística.
Su trabajo mezcla ilustración, artesanía, storytelling y diseño textil, convirtiendo elementos venezolanos en piezas cargadas de memoria y significado. Sus colecciones —inspiradas en lugares como Los Roques, Canaima, Margarita y distintas postales venezolanas— han llamado la atención por transformar símbolos culturales en estampados ilustrados y piezas intervenidas a mano.
“Mi mayor inspiración siempre ha sido Venezuela. Todo lo que diseño nace desde la nostalgia, desde los recuerdos y desde el orgullo de haber crecido rodeada de tanto color, cultura y belleza. Poder llevar eso a un escenario internacional junto a artistas venezolanos que también representan nuestra identidad, significa muchísimo para mí”, expresa la diseñadora.
La propuesta visual del álbum y gira “¿Dónde es el after?” también incorpora referencias al arte y la identidad venezolana dentro de su concepto creativo.
Con este proyecto junto a Rawayana, Valery Dermesropian reafirma su visión de la moda como una herramienta capaz de unir música, arte, identidad y emoción, llevando el talento venezolano a nuevas audiencias internacionales.
