“Letreros que se ven” se extiende hasta febrero 2022
En la Sala TAC se presentan 70 imágenes que plantean un diálogo entre generaciones. Esta exposición se presentará también en Estados Unidos y España.
Luego de 42 años de haber sido presentada en Venezuela la exposición fotográfica itinerante, “Letreros que se ven” vuelve como un homenaje al fotolibro Letreros, un referente en la historia del fotolibro latinoamericano y un hito de nuestras artes visuales.
Diana Vilera, coordinadora de la exposición, destaca “la gran oportunidad que en este momento tienen diferentes generaciones, de ver un movimiento fotográfico vanguardista en su época, que significó una mirada sensible, honesta, profunda y preocupada sobre lo que pasaba en el país”.
“A la gente le encantó ver una imagen de Venezuela escrita en sus paredes, en su gente, en sus letreros. La exposición te permite conectar con el venezolano, con su humor negro y el doble sentido. Es un registro de la sociedad venezolana de los años 70 y 80. Es un retrato de la época que estoy segura va a gustar muchísimo”, sostiene Vilera.
“El 90% de las fotografías seleccionadas pertenecen al fotolibro Letreros. En esta exposición, hemos sumado algunas fotografías adicionales pertenecientes al mismo gran tema ‘letreros’ que los fotógrafos no pudieron incluir en el libro en aquel momento y que ahora tienen la oportunidad de mostrar al público”.
El Grupo está integrado originalmente por los fotógrafos Ricardo Armas (Venezuela, 1952) Luis Brito (Venezuela, 1945-2015), Alexis Pérez-Luna (Venezuela, 1949), Vladimir Sersa (Italia, 1946) y Jorge Vall (Cuba, 1949), al que se le sumaron luego Fermín Valladares (Venezuela, 1947) y Sebastián Garrido (España, 1934-Caracas, 2003).
En esta exposición se mostrará el trabajo realizado por Armas, Pérez-Luna, Sersa, Vall y Valladares. Señala Vilera que, luego de su montaje en Caracas, se espera que la muestra Letreros que se ven continúe su viaje desde Madrid y Caracas, hacia Miami y al Festival Foco de la Fotografía documental (La Coruña, España).
De Madrid a Venezuela
Tras presentarse con mucho éxito en Madrid, esta muestra se presenta en Venezuela gracias al apoyo de Seguros Venezuela y de la Fundación Noa Noa, para tomar los espacios de la Sala Trasnocho Arte Contacto (TAC), del Trasnocho Cultural hasta el 27 de febrero de 2022.
“El colectivo fotográfico El Grupo, está conformado por 7 fotógrafos, 5 de ellos recibieron el Premio Nacional de Fotografía. Esta exposición será potente porque permitirá un encuentro, un diálogo entre dos generaciones que han vivido momentos muy particulares en Venezuela”.
Vilera, antropóloga, editora y gestora cultural, señala que “la fotografía no es distinta a cualquier otra expresión del arte universal. Puede ser una herramienta de crítica social, pero es primero que todo parte de las artes visuales, es decir, un arte que forma parte del conjunto de expresiones de arte universal como la pintura, la danza, la literatura, el teatro, la poesía, la música. Así como el arte puede ser revolucionario y dar cuenta de una época, así mismo la fotografía puede criticar una época y seguir siendo arte”.
Esta muestra estará abierta hasta el 27 de febrero del 2022 y que cuenta con el apoyo de Seguros Venezuela, Fundación Noa Noa y Fundación Armas Alfonso, fue reseñada como una de las mejores exposiciones de PhotoEspaña OFF 2021.
